Por Mookie Spitz
Cómo los personajes y la acción reemplazan a las ideas en la narración
W.Escribir es una habilidad que debe aprenderse y una buena escritura requiere mucho trabajo. Lo fundamental de ese arduo trabajo es aprender a superar su propia arrogancia. “Se empieza con un bisturí”, sugiere David Mamet, “y se termina con una motosierra”. Igualmente importante para superar el ego es la concentración . "La estrella es el héroe", continúa, "el drama consiste únicamente en la búsqueda del héroe".
El acrónimo " HAITE " no se refiere a un personaje del videojuego Zelda, sino que significa "¡ Aquí hay una idea !" . - El fin . _ Muchos escritores caen en la trampa de dejarse encantar por sus propias ideas, en lugar de contar una historia convincente sobre un héroe que supera obstáculos para lograr su objetivo. Los escritores de ciencia ficción son particularmente vulnerables a este mal hábito.
Incluso los lectores de ciencia ficción más geek anhelan entretenerse y cautivarse, nadie está interesado únicamente en un concepto fascinante, un lugar exótico, una abstracción o distracción, una cosa o una joya, sin importar lo genial que sea. Más bien, todos exigen una experiencia compartida, un drama humano. Reír, llorar y, si la aventura brilla, tal vez incluso jadear de emoción espontánea.
Las reglas de la buena narración no han cambiado desde las pinturas rupestres y Esquilo: los humanos anhelan conexiones emocionales poderosas con personajes identificables que luchan por triunfar. En el camino queremos girar y gritar, inspirarnos e infundirnos esperanza. La obra es la cosa, el héroe es nuestra proyección, el drama desencadena la catarsis, mientras la cuarta pared nos protege.
El drama es una expresión poética de nuestras vidas. Como nos recuerda el meme de Mike Tyson, todos los días comenzamos con un plan y nos golpean repetidamente en la cara. A pesar de estos interminables impedimentos (a menudo debido a ellos), seguimos adelante. Nuestras motivaciones y objetivos varían según nuestra personalidad y valores, pero cada uno de nosotros quiere descubrir nuestra verdad y significado en un mundo de mentiras.
Por lo tanto, una buena escritura engendra una participación activa. Las sorpresas pueden y deben suceder, las complejidades y la confusión abundarán, pero si la narrativa orgánica no puede contarse por sí misma a través del héroe que cobra vida, la acción impulsada por la resolución de problemas, el drama que asombra a los lectores hasta el punto de que no pueden esperar para hacerlo. mira qué pasa después, entonces la historia apesta. El fin.
La mala escritura, por el contrario, suele estar llena de HAITE: anteponer las ideas a todo lo demás y olvidar que la literatura trata sobre personas, no sobre cosas o conceptos. Los malos escritores escriben una historia, en lugar de imaginar personajes convincentes con deseos claros, colocados en situaciones difíciles por las que se ven obligados a navegar. Los buenos escritores no cuentan, dejan que sus personajes muestren lo que está pasando.
Soy un fanático de las ideas geniales de ciencia y tecnología, y también he sido culpable de los pecados de estos escritores. A menudo sucumbo a la noción errónea de que si algo me entusiasma a mí, todos los demás también deben estarlo. La mayor parte de la ciencia ficción fracasa porque una buena novela no es un artículo de cebo sobre el Planeta 9, y una película divertida no puede ser un documental sobre el bosón de Higgs.
tLas matemáticas y la filosofía del concepto “Multiverso” me han fascinado durante años. Cosas jugosas, he sentido que estas ideas podrían impulsar una excelente novela de ciencia ficción. Ya era un tropo en innumerables libros, cómics y películas, pero pensé en una nueva forma de interpretarlo, pero me costó capturar el tono y la voz adecuados. Como la mayoría de los escritores, caí presa de HAITE.
A grandes rasgos, mi idea es que si existe un número infinito de Universos, entonces cada posibilidad es en algún lugar una realidad. Y si ese es el caso, entonces cualquier deseo podría ser concedido. Sólo necesitamos llegar de alguna manera a otro Universo que sea idéntico al nuestro, excepto que en ese otro Universo todo lo que deseamos resulta ser cierto: la lámpara del genio supremo.
Vale, buena idea. ¿Qué pasa con la trama de una historia? Lo primero que intenté fue explicar cómo las personas podían viajar entre Universos dentro de un Multiverso infinito. Canalizando mi libro favorito de la infancia, Sylvester y el guijarro mágico , con un toque de “El Aleph” de Borges, pensé en una gema mágica que de alguna manera podría teletransportar al protagonista a otro Universo:
El esfuerzo fracasó porque fue impulsado por HAITE. En lugar de centrarme en mi personaje Carlos, adentrarme en su mente y sus motivaciones, permitiéndole conducir la narrativa a través de la lente de sus propios deseos, creé esta construcción artificial diseñada con el único propósito de explicar. ¿Cómo diablos la gente podía viajar entre Universos? Buena idea, mala historia...
Después de fracasar con Carlos, tomé en serio las lecciones de HAITE y comencé de nuevo con Johnny. Esta vez comencé con el personaje, que se convirtió no en una herramienta bidimensional para lanzar ideas, sino en una proyección exagerada de mí mismo. Al personalizar al héroe, infundí mis propias emociones en su comportamiento y, al hacerlo, le entregué el teclado para que escribiera.
¡Bingo! En lugar de tratar de explicar el Multiverso y forzar algún tipo de dispositivo de transporte en la historia, imaginé una parodia de mis mejores y peores tendencias, aterrorizado de que estuviera a punto de arruinarse y tropezando con una oportunidad para intentar ganar dinero. una tecnología tan exótica. Mi doble tenía un gran problema: la historia era su solución fantasiosa.
A partir de esa chispa se contó el resto de la historia. Mi héroe contó la historia y yo me convertí en un mero conducto para su pasión y esperanza. Los otros personajes surgieron espontáneamente, cada uno con sus propias motivaciones y obstáculos. La idea central resultó útil, pero la buena escritura ocurrió cuando exploré sus implicaciones emocionales para los personajes , no para mí:
Pocos sentimientos son más satisfactorios para un escritor que encontrar su voz. Gracias a detener mi propio HAITE, estoy en racha. Transformando la historia de Johnny en una primera sección convincente de una novela impulsada por las relaciones, no por el geek, me he asociado con mi socio creativo de SUPER SANTA para publicar pronto nuestro segundo libro. A ver si realmente he aprendido la lección...
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